No cede el reclamo en el Museo de
Bellas Artes
Podría interceder la Secretaría de
Cultura
La falta de respuesta del director del
Museo Nacional de Bellas Artes,
Guillermo Alonso, a los tres pedidos por
escrito de diálogo de los empleados de
la entidad podría derivar en los
próximos días en la intermediación de la
Secretaría de Cultura.
Así lo admitieron ayer integrantes de
la asamblea de los 120 empleados que
hace casi dos años intentan conversar
con Alonso para encontrar respuestas y
soluciones a los problemas edilicios y
laborales. El conflicto se conoció
públicamente la semana pasada cuando los
empleados decidieron salir a la calle y
tener asambleas públicas, tal como lo
publicó LA NACION.
Ayer, la asamblea rechazó la
posibilidad de escribir una nueva carta
a Alonso para pedirle que los reciba
para dialogar y decidió votar hoy si
acepta la intermediación de la
Secretaría de Cultura de la Nación, de
la que depende el Museo Nacional de
Bellas Artes.

La delegada gremial de
ATE, Cristina Mazza,
explicó a LA NACION que
desde la cartera de
Jorge Coscia se les hizo
llegar a los empleados
del museo la posibilidad
de dialogar con la
subsecretaria de
Cultura, Marcela
Cardillo, el próximo
martes.
Al cierre de esta
edición, Alonso habló
con LA NACION sobre el
conflicto. Si bien dijo
que le da "pena que los
conflictos se
radicalicen", recordó
que hace casi seis meses
elevó a la Secretaría de
Cultura un proyecto para
recategorizar a los
empleados. "Las
soluciones de fondo
llevan su tiempo", dijo
al comentar que si bien
el domingo pasado
recibió en el museo a
Coscia, que fue a ver la
muestra sobre la revista
Martín Fierro ,
no hablaron sobre el
conflicto gremial.
María Elena Polack

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Apuesta Museo
Guggenheim por el videoarte desde
YouTube
Ambos lanzan una convocatoria
que invita a creadores y video
aficionados a subir antes del 31
de julio a YouTube.play el video
más divertido y/o creativo, que
amplíe la idea de lo que puede
ser un video.
Nueva York.-
Cuando comenzó YouTube, algunos
lo etiquetaron como una dispersa
versión web de los programas
televisivos de vídeos caseros
más divertidos.
Pero en una demostración de
que el mundo del arte toma en
serio a YouTube y los videos de
aficionados, el prestigioso
museo Guggenheim y el sitio se
lanzan en busca del video más
creativo del mundo, en una
apuesta por encontrar artistas
del futuro.
Se trata de una convocatoria
conjunta que invita a creadores
y video aficionados para que
suban antes del 31 de julio a
YouTube.play el video más
divertido y/o creativo, que
amplíe la idea de lo que puede
ser un video, a fin de que sea
considerado por un jurado que
elegirá 20 de entre 200
materiales “on line”.
Esta selección, explica la
Fundación, será dada a conocer
el 21 de octubre y proyectada en
el Museo Guggenheim de Nueva
York y de manera simultánea en
sus centros de Berlín, Bilbao y
Venecia.
La Fundación aclara que no se
trata de que se apunten los
grandes nombres del videoarte,
sino creadores anónimos que
supongan una nueva generación de
artistas.
En ese sentido, la invitación
abarca a diseñadores de 3D,
animadores y creativos llevan ya
tiempo utilizando este servicio
“web” como plataforma para dar a
conocer sus trabajos con un
importante éxito en varios
casos.
La iniciativa, destaca, está
abierta a cualquier formato, ya
sea documental, ficción,
animación.
La idea del proyecto,
puntualiza, es que luego de que
el acceso a las nuevas
tecnologías ha permitido
trasladar la producción de
imágenes en movimiento a amplios
sectores de la sociedad que
antes habían carecido de
instrumentos aunque poseyeran la
creatividad necesaria, las
instituciones culturales se
acerquen a estos nuevos canales
para mantenerse a la vanguardia
artística.
De esta manera, exponen los
organizadores, se busca
demostrar además que YouTube no
sólo es una versión web dispersa
de los programas televisivos de
vídeos caseros más divertidos, y
que para el Museo Guggenheim el
arte y el video aficionado se
toman en serio.
Notimex y Reuters
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El
cuadro titulado «Retrato de
Arda Boogers» data de 1908 y
está valorado en unos 23.000
euros
El cuadro «Retrato de Arda Boogers», de Piet Mondrian
Un cuadro de los inicios de
Piet Mondrian (1872-1944)
valorado en unos 23.000
euros ha sido robado del
museo holandés de
Winterswijk y está, según ha
informado la Policía.
Los ladrones forzaron durante la pasada madrugada la entrada de la institución situada en esta ciudad del este de Holanda. Además de robar el cuadro, titulado «Retrato de Arda Boogers», han causado otros desperfectos en el museo. El lienzo, datado alrededor de 1908, según las mismas fuentes, es un retrato naturalista de una joven, muy diferente del minimalismo abstracto que tan famoso hizo a Mondrian. La Policía está interrogando a posibles testigos en la localidad en la que aconteció el robo.
Mondrian comenzó su carrera pictórica mientras se ganaba la vida como profesor de educación primaria. Una de las localidades en las residió en su época juvenil es precisamente la ciudad en la que se ha cometido el robo. Las obras de esta época son de carácter naturalista o de inspiración impresionista vinculada a la Escuela de La Haya. Además de algunos retratos, los paisajes llenaron de motivos típicamente holandeses sus cuadros en los inicios. Esta época de su pintura está mucho menos valorada en el mercado que sus composiciones de líneas y colores abstractos.
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Colonia: "laboratorio" para
museos
Una
técnica chilena ayuda a proteger las
colecciones y acervo
COLONIA | PEDRO CLAVIJO
Los museos de Colonia del
Sacramento empezaron a restaurar
y proteger sus acervos. La
técnica chilena Ana Anselmo
llegó a la ciudad para
supervisar las acciones.
Con asiento en el museo
Español -que ha sido cerrado por
motivos de infraestructura
edilicia- comenzó una directa
protección de piezas para su
reciclaje, cuidado y protección
con métodos técnicos hasta ahora
desconocidos en Colonia. En ese
lugar se instaló, en forma
provisoria, el laboratorio de
restauración de las piezas.
La técnica chilena destacó
ejemplos de conservación
"notables" en la ciudad, como
una colección de aves en el
Museo Municipal, además del
rescate de planos y el cuidado
de la documentación en general.
"En general los objetos están
en buen estado", explicó, aunque
anunció que luego se hará una
puesta a punto pieza por pieza.
Indicó que para mejorar, lo
fundamental es el lugar donde se
almacenan los objetos. Indicó
que "por la profesionalización
de los museos colonienses uno de
los desafíos es contar con un
depósito y continuar con el
objetivo planteado".
FILTRACIONES. Al evaluar el
estado de los edificios de los
museos colonienses, donde se
destacan el Museo Municipal,
Museo del Azulejo, Indígena,
Paleontológico, dijo que en
términos generales están muy
bien.
No obstante aseguró que los
museos Español y Portugués, así
como el Archivo Regional
necesitan mejoras para contener
las filtraciones de humedad. Se
detuvo en ese aspecto que
resulta de fundamental
importancia debido a la
necesidad de cuidar valores y
documentación relevantes que
están allí.
Anselmo hizo hincapié en la
toma de conciencia que se debe
tener en este tipo de ciudades
como Colonia del Sacramento, que
tienen una enorme vinculación
con el pasado y que cuentan con
una riqueza histórica
importante. Para ello asegura
que no sólo es importante la
capacitación de los operadores
museísticos, sino también el
apoyo de toda la sociedad.
PROTOCOLOS. A efectos de
conseguir mejoras en la
conservación de los acervos de
los museos expresó que se debe
alcanzar una dinámica de
organización, con protocolos
internos de atención. Se deben
definir áreas de conservación,
con un archivo informativo que
establezca un orden que permita
destacar los bienes.
"Es necesario que exista una
política y protocolos
establecidos que garanticen la
fundamentación y la historia de
todos los bienes", recomendó la
experta chilena que llegó al
país a asesorar en el tema.
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Llamarán a licitación para construir el museo de Arte
Contemporáneo

El ONABE, el gobierno y la
municipalidad firmaron la
carta de intención del
museo. Implica la cesión de
las tierras donde se va a
instalar y, a su vez, la de
los terrenos donde se
edificará el Distrito de
Gestión Descentralizada de
la Administración Pública
Municipal Norte.
El intendente Gustavo
Pulti firmó la Carta de
Intención para la
Construcción del Museo de
Arte Contemporáneo Argentina
(MACA) de Mar del Plata,
junto al gobernador Daniel
Scioli, la ministra de
Infraestructura, Cristina
Álvarez Rodríguez; el
director ejecutivo del ONABE,
Fernando Suárez; y el asesor
del gobierno provincial,
Pacho O Donnell en Casa de
Gobierno.
La carta suscripta supone
que el ONABE cede las
tierras a la provincia para
la construcción del museo y
al municipio los terrenos
para que se instale allí el
Distrito de Gestión
Descentralizada de la
Administración Pública
Municipal Norte.
Además, la comuna se
compromete a hacer la
apertura de calles y el
asfalto de los predios
delimitados por las calles
Florisbelo Acosta, Ricardo
Gutiérrez, Rocha y
Concepción Arenal; cloacas;
agua potable y alumbrado.
Por otra parte, el
gobernador, la ministra y el
intendente adelantaron que
en julio se hará el
llamado a licitación para la
construcción del Museo de
Arte Contemporáneo
Argentino. La primera etapa
de la obra, que contempla
una inversión total de 40
millones de pesos,
estaría finalizando en 2011.
El museo va a contar para
artistas marplatenses y se
trabaja para que su
funcionamiento sea
administrado en forma
conjunta por la provincia y
la comuna.
“Se suma a las
inversiones en salud,
cloacas, alumbrado,
semáforos y espacios
públicos”
Al término de la
reunión, Gustavo Pulti
indicó que “estamos llevando
a cabo un esfuerzo
compartido para que Mar del
Plata consolide su
desarrollo y crecimiento.
A las inversiones en salud,
cloacas, alumbrado,
semáforos y espacios
públicos se sumará ahora la
construcción de este Museo
de Arte Contemporáneo
Argentino que tiene
múltiples connotaciones
positivas”.
“Por una parte, la
ciudad contará con un
espacio moderno preparado
para que los artistas
plásticos y los pintores de
Argentina y de Mar del Plata
puedan exponer sus obras,
para que puedan venir a la
ciudad las principales
muestras itinerantes del
arte universal y también
habrá espacios para las
nuevas manifestaciones que
utilizan herramientas y
materiales de la tecnología
como es el caso del arte
digital”, expresó.
En otro orden, el intendente
señaló que “el esfuerzo
compartido tiene aquí un
aspecto particular ya que la
nación cedió estas tierras
que durante muchas décadas
parecían dominadas por una
suerte de misterio que
impedía su utilización”.
Por otra parte, el
gobernador Scioli tomó la
decisión de financiar la
obra y el municipio llevará
a cabo las inversiones de
infraestructura como son la
apertura de calles, asfalto,
cloacas, agua potable y
alumbrado.
Por último, el jefe comunal
indicó que “estamos muy
reconocidos además de con la
decisión del gobernador, con
el esfuerzo que ha puesto
para llegar hasta aquí la
ministra de Infraestructura
de la provincia Cristina
Alvarez Rodríguez, quien
organizó junto al colegio de
Arquitectos el concurso de
proyectos que tuvo 204
representantes”.
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